Así define su creador, el arquitecto Alejandro Castaño, a este apartamento dúplex de 235m².
 

PEl desarrollo de este proyecto arquitectónico tuvo un hilo conductor: el arte. La afición del dueño por diversas manifestaciones artísticas, junto a su espíritu de coleccionista, le marcaron el rumbo al arquitecto Alejandro Castaño a la hora de plantear el diseño interior del lugar.
 
Como ocurre en los museos y las galerías de arte, aquí también se pensó en términos “de luz y de muros disponibles” para exhibir una colección que abarca todo tipo de géneros, técnicas y formatos.
 
No hay rincón de este apartamento que no contenga alguna pieza. La manera como éstas se disponen, en algunos sitios casi tocando el cielo raso, en otros generando composiciones a partir de series de cuadros, dan lugar a que cada rincón de este apartamento se constituya en un punto de contemplación, ya sea de una instalación, de una pintura o de una escultura.
 
Un ejemplo de cómo se reaprovecharon todas las áreas lo constituye la escalera, donde a nivel del piso se dispuso una serie de piezas, así como en el muro que contribuye a conformarla. La ligereza del conjunto, escalera y pasamanos, resuelto este último con un sencillo tubo empotrado a la pared, muestra la intención de llegar a soluciones arquitectónicas sencillas que no recarguen el lugar y que dejen todo el protagonismo a las manifestaciones artísticas.
 

Como un lienzo

Generar un “espacio interior neutro y respetuoso” frente a todas aquellas piezas que lo habitan era entonces, como bien dice el arquitecto, una necesidad. Ello explica por qué los techos y los muros se pintaron de blanco y los pisos son de cemento esmaltado del mismo color. El negro es el otro color que define los espacios y está presente en muchos acabados, como en la carpintería, las puertas de vidrio templado y también en la decoración de la cocina, la habitación y el baño principal.
 
Dadas la sofisticación, elegancia y sobriedad tanto del blanco como del negro, estos tonos se eligieron para darle carácter a todos los espacios, tanto a los sociales del primer piso como a los más privados del segundo.
 
De igual forma, si se trataba de darle cabida al arte, el mobiliario que conformaría los ambientes también debía seleccionarse con mucho cuidado. Esto explica la presencia de piezas muy nítidas en las que se destacan sus formas, patrones y diseños. Justo después de cruzar la puerta, está un primer punto de encuentro en donde sobresalen varios muebles de diseñador. Luego aparece el comedor, otra área determinada por el diseño desde las lámparas hasta las sillas, composición que muestra una tendencia muy actual de combinar piezas de distinto tipo.
 
Frente a este punto se halla la cocina abierta, delimitada por un mesón en aglomerado de piedra, también en blanco, que le da forma a una especie de barra que sirve de punto de encuentro social. La terraza también se puede convertir en espacio social y  escenario para la exhibición de arte. 
 
El remate de este primer piso es una segunda sala que también es expresión del diseño. Todo ha sido cuidadosamente dispuesto y seleccionado: piezas de mobiliario de arquitectos mundialmente reconocidos, como Le Corbusier, y de firmas de renombre como Artemide o Kartel. 
 

Más privado

Pero no sólo en el área social se trabajó con esmero con el fin de crear una escenografía adecuada para albergar expresiones artísticas de todo tipo. También en el segundo piso, el estudio, un punto de trabajo y la habitación principal con su baño son reflejo del esfuerzo concienzudo por armonizar arquitectura y decoración.
 
Por ejemplo, el estudio y el punto de trabajo abiertos están conformados por una biblioteca en madera que, además de separar un espacio del otro, sirve para disponer libros y piezas de arte.
 
En la habitación principal, el negro también está presente en el diseño de la cama; mientras que en el baño ‑un mini spa con jacuzzi, baño turco y ducha‑ se manifiesta la misma paleta de color con el cristanac que va del blanco al negro, pasando por distintos tonos de grises. Este juego de forma y color sirve para enmarcar el mesón donde se dispone el par de lavamanos sobrepuesto de cerámica blanca caracterizado por su forma geométrica.
 
El resultado final no puede ser más impactante, gracias a las variadas composiciones de obras de arte dispuestas aquí y allá y a los ambientes en los que la forma y el material de cada pieza de mobiliario es determinante. Tanto para la apreciación de unos elementos como de otros, el mejor aliado es la iluminación. Diseñada a partir de rieles, bombillas y balas alógenas, junto a diversas lámparas de pie, el efecto creado es contundente.